Entrega Final - Radio Continental

Entrega Final, un álbum en Flickr.

Radio Continental de Pando es una radio que existe en la frecuencia 1600 am desde 1973 pero se la llama Continental por primer vez en 1986. Después de muchos cambios de titulares, pasando por empresas unipersonales a cooperativas, en marzo del 2006 Jorge Alonso, su hijo Daniel Alonso y su esposa Adalgisa Cardozo quedan como titulares de la Radio Continental de Pando 1600 am.

Cuando Jorge Alonso accede como directivo de la radio, ésta llevaba dos años dando grandes pérdidas financieras. Así que Alonso decidió, desde el inicio, cambiar el perfil que venía teniendo por años y así conseguir más anunciantes y más público. La radio dejó de ser una radio meramente deportiva y se convirtió también, en especial gracias a la incorporación de la periodista Cecila Blannes, en una radio política.

En el año 2009 la radio se estabiliza y permite la contratación de un nuevo personal, joven y dinámico, que ayude al cambio de enfoque de la misma. Se contrató a Nicolás Vigliola, estudiante de Licenciatura de la Comunicación que al día de hoy le falta una materia para recibirse, tiene veintisiete años de edad y con un perfil deportivo y social. Actualmente trabaja para el periódico El Corresponsal de Canelones como periodista redactor y fotógrafo. Cecilia Blannes, periodista que trabaja desde los diecinueves años en los medios de comunicación de Pando y su último lugar de trabajo, antes de dedicar toda su atención a la radio, fue el canal cinco de Pando. Tiene veintiocho años de edad y se destaca por su labor como periodista del ámbito político. Por último se incorporó a Matías Pérez como editor y operador de sonido. Tiene veintitrés años y participa en radios comunitarias desde los once años de edad.

Al principio de la dirección de Alonso, la radio carecía de coherencia interna en su programación. Esto sucedía porque Alonso sólo proporcionaba los espacios a los que estuvieran interesados en hacer un programa. Luego de la incorporación del nuevo personal se buscó empezar a crear ellos mismos los programas y los contenidos. Esto les permitió definir una línea más uniforme y abarcativa en su programación. Hoy en día es la cuarta radio más escuchada en el departamento de Canelones. Esto significa que de todo el espectro de transmisiones que se escucha en Canelones, tanto proveniente del mismo como de otros departamentos, Radio Continental de Pando está posicionada en cuarto lugar.

Tragedia contemporánea

Las novelas inundan la programación televisiva. Proporciona un entretenimiento que satisface las necesidades de “imaginar” una vida distinta a la propia y olvidarse de la suya. Es un modo de catarsis que apela a sentimientos de pena, compasión, temor y pasión. Sin embargo, los temas y los personajes no tienen nada de innovadores. Desde las tragedias griegas, la avaricia, el poder, la envidia y el amor movilizan las tramas y cautivan la atención del espectador.

Por un lado, encontramos a la joven pobre y con una belleza impresionante. Es una especie de Pandora que complica la vida de todos los personajes, pero los atrae y enamora al mismo tiempo. Su belleza y sensualidad le provocaría envidia hasta a Afrodita. Quizá es la reencarnación de la diosa y nunca nos damos por enterados.

El príncipe confundido. El hombre bondadoso que le ofrece trabajo a la damisela en apuros y que con el paso del tiempo se enamora de ella. Claro, no es su culpa, es que ella irradia una atracción propia de las pociones de amor. Es el dueño de la mansión y el centro de todos los lazos en la novela. Es el Zeus poderoso, que por momentos, muestra una sensibilidad y un cariño más propio de Orfeo que del rey del Monte Olimpo. Por desgracia, solo ocurre con ella.

Por supuesto que el príncipe nunca es soltero, eso no tendría atractivo alguno. A su lado, está la malvada esposa. La celosa y resentida Hera. Es esa mujer que pasa toda la novela obstruyendo la relación con la desgraciada protagonista. Así como con Hera, seespera que se quede de brazos cruzados mientras su esposo la adorna a guampas y le miente mirándola a los ojos. El príncipe es un pobre miserable que está confundido y por eso, a pesar de que corteja, besa y se acuesta con la otra, sigue profesando su amor hacia su esposa junto con un torrente de promesas falsas.

Nunca falta el hijo perdido. ¿Cómo podría ser interesante si no aparece un hombre que fue dado en adopción porque su madre se acostó con el hermano de su esposo? El Orestes de las novelas latinoamericanas retorna a su palacio en busca de su familia, y por lo general, de ese trono perdido. Y así, junto con él, también nos cruzamos con su hermana Electra. Es aquella mujer que odia a su madre por cómo la trató toda la vida. Su carácter vengativo sobrepasa el de la esposa del príncipe, pero se ve justificado por los traumas de su infancia.

El coro y las Erinias son clave en este estilo de programas. Aquella aglomeración de mujeres chusma que relatan todo lo que pasa entre los protagonistas y sirven para aclarar los temas, como si ya no fueran lo suficientemente obvios. Las ocupadas Erinias trabajan el doble. Siempre hay alguno que termina ciego, parapléjico o sordo. Estos seres, que proporcionan venganza a los culpables de un crimen, dotan de emoción y suspenso a las tramas de las novelas.   

Las similitudes entre las novelas contemporáneas y las tragedia griegas son exhaustivas. A pesar de esto, hay una diferencia fundamental entre ambas: la calidad. Si Eurípides, Sófocles y Esquilo estuvieran vivos, nadarían en riqueza y serían más famosos que Tinelli. Pero quién sabe, tal vez se dejarían atrapar por el rating y sus productos serían igual de lamentables que los que hoy asedian los canales de televisión.

El blanco escolar de Montevideo

El blanco escolar de Montevideo, un álbum en Flickr.

El blanco de las túnicas adornan las calles de Montevideo. Se pueden apreciar estos duendecitos blancos con sus pequeñas mochilas marchando para recibir su educación. Se los encuentra en las paradas de los ómnibus, en las calles o en los autos que pasan. Los escolares transitan especialmente en las horas de entrada - las ocho de la mañana y la una de la tarde - y en las horas de la salida de la escuela - las doce del mediodía y las cinco de la tarde -.

La reforma de Varela en 1876, en el gobierno militarista del Coronel Lorenzo Latorre, puso en relieve la educación pública basándose en tres principios: gratuidad, laicidad y obligatoriedad. De esta forma contrarrestaría el predominio de las escuelas católicas privadas. Varela afirmó que todos los niños tienen el mismo derecho a la educación, y más que un derecho era una obligación, tanto por parte de los niños como por parte del Estado. Desde la Reforma Vareliana, la capital uruguaya, cuenta con doscientos cincuenta y dos escuelas públicas y ciento sesenta y cuatro colegios privados. Más del treinta por ciento de los estudiantes de escuelas públicas del país asisten en Montevideo, según el Consejo de Educación Primaria.

Montevideo, además, cuenta con un servicio de transporte para los alumnos. El autobús escolar facilita el traslado de los estudiantes que no pueden ir por sus propios medios. Cuando el ómnibus amarrillo llega a la escuela, un funcionario se baja de éste, coloca el cartel de “Despacio escuela” y sus pasajeros empiezan a descender poco a poco. Una caminata acompañada de saltos y risas, túnicas blancas y moñas negras.

Color para la ciudad

La pintura es avalada desde los clásicos. La escultura la encontramos tanto en los museos como adornando espacios vacíos en parque, en una casa, en una oficina. Son creaciones del hombre que representan la realidad, cuentan una historia o simplemente son bellas. ¿Qué pasa si el artista no usa un lienzo, sino un muro?

Los grafitis, una actividad ilegal que algunos “locos” se atrevieron a practicar. La vieja escuela se escondía de policías, marcaban las ciudades con dibujos o propaganda que ellos creaban. Un hobbie que, poco a poco, se fue transformando en arte. Arte underground, pero arte al fin.

Aunque ha habido una evolución desde que comenzó, siguen habiendo quienes lo ven como una contracultura. Lo curioso es que hay artistas a los que les pagan para que pinten, en un muro o un piso, para adornar un local y llamar la atención del público. Esta contracultura salió del sótano y se ubicó a la par de las otras subculturas que coexisten en una sociedad. Tal vez se domó a este animal, o se le dio lugar en la casa. Puede que sea un poco de los dos.

Julian Beever es un ejemplo de la evolución del arte del grafiti. Deja atrás el aura negra y criminal que conlleva y lo convierte en algo meramente artístico. En algunos casos, publicitario. Beever se dedica a crear murales para las compañías que lo contratan. Utiliza tiza y juega con la ilusión óptica generando obras 3D. A pesar de ser británico, no ha trabajado solo en Europa. Su labor ha llegado a México, Estados Unidos, Argentina e incluso Uruguay.

Otros artistas prefieren mantenerse como en la vieja época. Escondidos en la oscuridad y generando “choques” con la sociedad en la que vive. Banksy es un artista callejero que se mantiene en anonimato. Creó y apareció en el documental Exit Through the Gift Shop, ganador del Sundance Film Festival del 2010. Este documental representa y engloba la esencia de lo que es el arte callejero y los distintos personajes que se mueven dentro de él.

Existen todo tipo de grafitis. Es cierto que están aquellos que son solo nombres, garabatos o incluso insultos. Eso no es el Urban Grafiti, ese no es el arte del que estamos hablando. Eso sí es mero vandalismo.

Muros viejos, lisos, grises. Crean un ambiente de soledad y devastación. Un dibujo bien hecho es un adorno que lo ilumina. Los colores no dañan, las pinturas captan el ojo del ciudadano y del visitante. Ayuda a resaltar los aspectos positivos de la ciudad. Un cuadro en la pared de tu casa. Un grafiti en el muro de tu ciudad.

Viaje

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Bianca Soler es una alumna de cuarto año de Comunicación de la Universidad de Montevideo.

Su viaje desde la entrada hasta la clase es una rutina de todos los días. Primero entrando por la puerta para luego ir a la cantina. Usar el elevador, cuando llega tarde sobre todo, para por fin entrar a la clase y pasar toda la mañana allí.

Un hobbie inusual

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Horacio Chocho tiene 69 años, esta jubilado y trabaja como tornero. Nació en Carapéa 50km de la ciudad de Minas, departamento de Lavalleja. En su tiempo libre se dedica a crear artículos en miniaturas. El recibidor de su casa es un pequeño museo de piezas en minuaturas. Cada una de ellas está copiada a escala de un aparato real. Desde coches antiguos, maquinas para trabajar en el campo hasta locales antiguos que existían en la ciudad de Minas. Horacio, después de terminar la escuela, hizo estudios de mecánica y electricidad en la Escuela Industrial. Luego de trabajar en algunos talleres y terminar trabajando para ANCAP como mecánico, luego de jubilarse se dedicó solamente a la tornería.

Un día a su padre, que se inició como carrero y luego se estableció con una herrería especializado en los carros, le pidieron que hiciera una réplica a escala de uno de los carros que el antes había hecho. Así que en el 2003 se puso a trabajar y le pidió ayuda a Chocho. Investigaron las formas, las proporciones y le sacaron medidas al carro antiguo. Esa fue la primera miniatura que dio a lugar el museo. Hoy en día la muestra cuenta con variadas piezas, recreadas a escala 1:10. Lo que lo hace especial además de que sean modelos miniatura es que cada una cumple su debido funcionamient mediante la inyección de aire caliente. Esta isea se la dio su esposa que estaba fascinada con el trabajo que él estaba haciendo. Ella opino que estaría bueno que tuvieran un motorcito y él le dio la razón. Así que se puso a investigar sobre motores a pila, a energía, con aire, y después d eun par de prubeas todas sus piezas se mueven. Esto lo hace famoso en la ciudad y además un abuelo ideal, porque me comentaba Horacio, que a su nieta le hace regalos del estilo. Tiene una cachila en la que puede andar que la hizo con un motor de Zanela y un carrucel con avienes y estrellas gigantes que funciona al conectarlo a un enchufe. Divertido, interesante y curioso lo llevó a hacer algo que le guste y que es recibido por otros como muy positivo.

Etiquéteme aquí

Nuestros héroes de comics siempre son únicos y ajenos a nuestra realidad. No existen más de un Superman que luche contra el mal, ni grupos de Los cuatro fantásticos en cada país. En las historietas, ser diferente es bueno, más que bueno, es extraordinario y deseable para quién las lee. El problema está en que, el ser único, puede ser sinónimo de soledad.  

Para experimentar la dificultad de integración, no se necesario ser un extranjero o ser picado por una araña radioactiva. Para sentirse ajeno a su comunidad, muchas veces basta con ser denominado “raro”. Ser adolescente, por ejemplo, ya es una enajenación de la vida a la que estábamos acostumbrados cuando éramos niños. Cuando vives esta etapa, nada es suficiente, siempre se te exigirá al máximo para que participes de un grupo.

Entrar al liceo y encontrarse con ellos. Las chicas y chicos populares, los “medios raros” que se visten de negro, los “raros del todo” que usan cresta o se pintan los ojos aunque sean hombres. Todos resaltan, todos están ahí y tú tienes que decidir qué eres. Sin embargo, para ellos tú eres “raro”, porque eres “normal”. Permanecer invisible, sin etiquetar y escuchando que hablan de lo aburrida que eres, o elegir en qué fila formarse y qué códigos seguir. Muchas veces no se dan cuenta que el no ser nada es, sencillamente, ser muchas cosas sin dejar que ninguna de ellas te defina. Muchos se quejan de que los marginan, otros lo hacen por sí solos.

En este país el sello más común es el de la política. “¿De qué partido eres?”, te pregunta un amigo, “¿Cómo que de ninguno?, ¿a quién votas?”, grita extrañado. Y uno piensa: “Al candidato que tenga las mejores cualidades”. De ahí, un mar de carcajadas. Tal vez quiera ser como el Capitán Planeta, ¿para ello tendré  que volcarme al partido ecologista? Prefiero colaborar con Greenpeace.

Hay rótulos de los que no podemos escapar. Mujer, 22 años, estudiante. ¿Eso me define lo suficiente? Claro, tengo que tener un superpoder. ¿Qué les parece esto?: ser yo misma. Una mezcla de cosas que me hacen como soy. Soy la Mujer Maravilla luchando contra los corrales en que nos encierran. Si uso el lazo de la verdad, descubriré que, en el fondo, muchos no saben realmente quiénes son.

Ya sufrí mi accidente con un producto químico que todos conocen como “liceo”. Las burlas, las alienaciones, las peleas, cosas que te convierten en el Hombre sin miedo. O más bien, mujer. Después de ser invisible, pero al mismo tiempo llamativa para que se descarguen contigo, entiendes que eres más que todo eso. Lo que te hace “normal” para ellos te hace único en la vida. El no seguir tendencias, el ser tú mismo, es un signo de fortaleza y riqueza personal. Los desafío a probarlo. Tal vez se conviertan en los nuevos superhéroes de Marvel.

Galería de Melisa L Rigau

La galería de Melisa L Rigau en Flickr.

Trabajo de fotoperiodismo

Descripción: Elegí estas cuatro fotos para mostrar en primer lugar la diferencia entre los años que las saque. Las dos primeras las saque para un trabajo de fotografía en el primer año de la carrera. La idea era retratar una feria y las fotos que saque no servía para el objetivo. Las seleccioné ahora porque la calidad de las fotografía es distinta, están sacadas con una cámara diferente a la que tengo ahora, y además porque me gusta la acción que hay en ambas. Me gustó retratar al malabarista con los niños y a los jóvenes que miran mientras van caminando. Los otras dos las saqué cuando fui a visitar Durazno pero luego las usé para un trabajo del módulo de fotoperidismo hace un mes atrás. Teníamos que mostrar acción en la calle y elegí esas dos. Son las dos de deporte, por lo tanto el movimiento es fácil de lograr, pero me son fotos que me gustaron personalmente.

Fotos de periódicos nacionales

Fuente: El observador

Los bancos, en el ojo de la tormenta

Fuente: El país uruguay

La razón por la que elegí estas dos fotos es por la diferencia que hay en ellas. Ambas son muy informativas pero en la primera la información está dada a través de una foto más artística que en la segunda. La calidad de la segunda es menor a la del Observador pero tiene más acción. A pesar de ello, creo que la primera informa más sin tener que recurrir al texto para entender lo que está pasando.

Fotos de periódicos internacionales

Fuente: The wall street journal
Melvina Jones carries a mirror Tuesday as floodwaters from the Mississippi surround her in Vicksburg, Miss.

Fuente: El Clarín

FUERA DE SERVICIO. LA ESTACION DE PASEO COLON Y ESTADOS UNIDOS, AYER. LA SITUACION QUE SE REPITIO EN OTRAS.

La razón por la cual elegí estas dos fotografías fue en primer lugar por lo informativa que son. La mayor diferencia es que en la primera la acción es suficiente para entender lo que está pasando y en la segunda es el cartel en que informa, no la acción que transcurre en ella. Las elegí por sus diferencias tanto en los temas como en el estilo de narración al que se apela.

Remedio para la lluvia

“Mamá, mamá, está lloviendo”, dice el niño. “¡No!, tengo ropa tendida”, grita la madre. “¿Me haces tortas fritas?”, le pregunta el niño mientras que su madre sale corriendo a destender la ropa.

Para todos los chicos es un martirio que llueva en las tardes, sobre todo si es de un fin de semana. No se puede salir a jugar y además, como en Uruguay el noventa por ciento de las veces que llueve viene escoltado por tormenta eléctrica, los obligan a desenchufar la computadora y la televisión. Un día de lluvia puede llegar a ser muy aburrido pero hay un premio consuelo: las tortas fritas.

Yo creo que fue un invento de una madre para entretener a su hijo. “Toma nene come la torta frita y no llores”. Con Cocoa, Vascolet, leche caliente y, para los más grandes, con café o té. Es la delicia que adorna los días grises y nos ayuda a calentarnos y deleitarnos por dentro.

Recuerdo que de niña deseaba que lloviera, eso significaba que mamá ponía mi alfombra roja acolchonada en el medio del comedor. Mis tíos y mis abuelas venían para compartir las tortas fritas con chocolate, que hacía mi padre. De esa forma, jugaba en la alfombra con mi hermano, mientras escuchábamos hablar a los adultos, y dos por tres nos atrevíamos a interrumpir para mostrar la casita de Legos que habíamos armado.

Los días de lluvia están acompañados por ese olor a frito, que a pesar de ser asqueroso, el estómago rechina pidiendo un poco para él. Caminar por la calle y sentir ese olor típico que proviene de cada casa. Te invita a cerrar los ojos e imaginar la escena familiar que sucede ahí dentro.
No sólo se disfruta el comerlas sino que el arte de cocinarlas es aún más divertido. Amasarla, estirarla y luego a dibujar en ellas. Muchas formas y muchos tamaños. Por último, al sartén y esperar a que se frite. Creo que todos de niños alguna vez hicieron una torta frita con una forma graciosa o una carita en el medio.

Para todos los gustos, están las coberturas. Hay quienes las comen con dulce de leche - para sentirse más uruguayos aún - otros le ponen miel - más típico en las señoras mayores que la miel ya es parte de sus vidas, de sus té y sus torta fritas – y por último, están los que son más atrevidos, y les gusta la aventura, entonces las cubren de manteca y mermelada – convirtiéndolas así en un manjar agridulce.

Baldosas sueltas que ensucian pantalones, árboles que detienen por un momento el agua y luego la dejan caer toda junta justo cuando ibas pasando, frío, ropa y pies mojados, todo queda atrás cuando llegas a tu casa y te esperan esas masas fritas, con el ojito en el medio, y el vaso de chocolate caliente.

Labios adornados

Desde Mario y Luici Bros, Don Ramón hasta Freddy Mercuri, los bigotes siempre han estado presentes en nuestras vidas. Al parecer su etimología tal vez provenga del alemán y signifique “Por Dios ya”. Si lo pensamos no está nada errado, muchas veces me he asustado al ver que una persona no tiene labio, ¡sino pelo!

Desde pequeño ves las figuras masculinas con bigotes. Ya sea un dibujo, un video juego o un pariente. Sin embargo, te puedes cruzar con una tía vieja que decidió no depilarse más, y ahí te entra la duda. Los bigotes siempre nos llaman la atención. Crecemos y eso no cambia. Tener un bigote asegura que los ojos de los demás se posen en la parte superior de tu labio.

¿Que serían los villanos sin bigotes? No me imagino a Bugs Bunny huyendo de un pistolero como Sam con la cara descubierta. Ni miedo ni gracia me provocaría. Otro ejemplo, es Jack Lemmon en La carrera del siglo. Un malvado patético al que no le sale nada - me suena al pelirrojo mencionado anteriormente - con un bigote particular que se congela y se rompe a lo largo de la película.

Antes creía que era algo con lo que se nacía. No hay que negar que haya gente que queda bien con bigotes y otras que parece que usaran pelo ajeno. Cuando miraba Friends y veía a Tom Selleck, en la segunda temporada, me encantaba. Me parecía un hombre distinguido, maduro, serio y elegante. Que espanto cuando aparece más adelante, en la quinta o sexta, y ¡se había afeitado el bigote! Para mí fue como si le sacaran la boca entera. No entendía por qué lo había hecho, para mí, incluso, perdía expresión al actuar.

Por otro lado, ese aglomerado de pelo nos ayuda a identificar a las personas. Cantinflas y su bigote cortado - gracioso y despreocupado como él - el bigote pacifista de Ghandi, que no quiere causar problema así que se queda medio escondido, y el grande de Chaplin – pequeño pero abundante, se hace notar y nos llama la atención para hacernos reír, pero al mismo tiempo para fijarnos en las cosas que importan. ¿Los bigotes hacen a las personas o las personas a los bigotes? ¿Alguien se acuerda la época en que Michael Jackson usaba un bigotito que era apenas una línea? Sí, sí, era la época en que también usaba el color negro en su piel.

Pero si llegamos al acuerdo de que los bigotes representan a las personas que los llevan, el puesto al mejor bigote es para: Salvador Dalí. El largo y fino bigote era tan cambiante y artístico como él. La forma en que se lo arreglaba mostraba su locura interna - locura que veíamos en sus obras- o tal vez ya era externa. Es el personaje que se arregla el bigote con los dedos y lo curva para arriba, o lo enrosca dejándolos como trenzas, o los deja colgando en cada costado de su boca. ¿Cómo te sentís hoy?, ¿cómo tendrás tu bigote hoy?

Músicos en Minas

Vivir, observar y contar

Historias y periodismo. Uno no puede vivir sin el otro. Las historias son creadas por la realidad y el periodista las interpreta y las transmite.

Todos los estudiantes de comunicación tienen una misma preocupación. ¿Dónde se encuentran las historias? ¿Qué puedo contar? Todo parece común y aburrido. Las que llaman la atención, son interesantes e importantes parecen ser sólo las inalcanzables. Aquellas que un estudiante de primer año no puede acceder. Sin embargo, no es así, lejos de serlo. “La gracia del barbero es sacar patilla de donde no hay pelo”.

El buen periodista ve, en donde todos miran, y encontrar algo único y original. No todo tiene que ser asombroso sino simplemente distinto. Al igual que cualquier tipo de obra artística, la creación reside en la observación, en escuchar e interpretar. Vivir la vida y sentir la realidad. Con una cabeza abierta, investigar a partir de algo cotidiano, sin prejuicios y sin dar nada por sentado. Incursionar en otros puntos de vista, ser original, darle un nuevo sentido a temas que se han tratado. Incluso, alejarse de lo conocido y acercarse a nuevos territorios brinda nuevas experiencias y son otras partes de la realidad en la que vivimos.

Las personas son muy buenas fuentes de inspiración. Compartir con ellas, preguntar cómo es su vida y observar con curiosidad, nos puede llevar a encontrar una particularidad en alguien “común”. Una nota con alguien famoso o conocido, ejemplo un político, puede rendir como no. Tal vez nos diga lo mismo de siempre o lo que ya ha declarado a todos los medios de la región. Por otro lado, nos podemos llevar una sorpresa cuando hablamos con una madre y nos enteramos que a sus hijos - Soy, Libre, Estrella y Sur - les puso un nombre para formar una oración. Y de ahí comenzamos a cuestionar: ¿por qué esa elección?, ¿qué hay detrás de esa expresión?  Además, nunca se sabe si esa señora que vemos todos los martes sentada en la misma plaza a la misma hora no es una víctima al estilo El Muelle de San Blas, la canción de Maná, y espera a ahí a alguien o algo.

Vivimos apurados y con la presión de encontrar reportajes maravillosos. Buscamos la grandeza, muchas veces, sin darnos cuenta que está en lo simple. La belleza, tanto en el arte como en la música no habita en lo rebuscado sino en la sencillez. De un hecho puntual o a partir de lo cotidiano encontramos miles de historias que pueden ser mucho más cercanas a los leyentes que un evento monumental.

Es difícil entrenar los sentidos para que sean así de cazadores pero luego de hacerlo no vamos a saber cuál contar. Es algo que se aprende en la práctica y con mucha voluntad. Bajar a la realidad, a la tierra, a lo diario. Es lo fundamental para poder aspirar a crear maravillas entre pequeñeces.

Un año más

Cumplir años. Una experiencia de la que nadie puede huir. El sábado pasado me tocó a mí y, como siempre, fue un día muy intenso.

Recuerdo cuando era niña y contaba los días para mi cumpleaños. Deseaba tanto que toda mi familia se reuniera y que todos mis compañeros de clase fueran a festejar conmigo. Por supuesto, que también, me emocionaba mucho pensar en los regalos que recibiría. Pasaba el día jugando con mis amigos y siendo mimada por mis padres, y cuando caía la noche estaba esperando que todos se fueran para estrenar mis juguetes. Quedar sola y disfrutar mi momento, me doy cuenta ahora, que era mi parte favorita.

Ahora con 22 años es diferente. No mucho pero sí como para dejar atrás la ilusión de los juguetes y los juegos. Aun así, aguardo el día con muchas ansias. Todas las personas que quiero se unen para celebrar el día de mi nacimiento. Debería aclarar que mi familia es muy compleja y en ella se encuentra de todo. Los temas de conversación son tan variados que pueden ir desde la política y la sociedad de hoy en día como hasta las ganas de mi tía, de sesenta y seis años, de probar emociones nuevas como tirarse en paracaídas. Las risas y las discusiones nunca faltan y le dan colorido a ese día. Cada año los veo de forma diferente y les encuentro más errores y muchas más virtudes. Son cosas que de niña no podía apreciar.

Sin embargo, siempre se termina hablando del pasado. De lo insoportable y caprichosa que era de chica, de la facilidad que tenía mi hermano para lastimarse y de cómo mi primo siempre conseguía todo lo que quería. Nos divertimos hablando sobre ello pero es ahí cuando las emociones comienzan a mezclarse. Se recuerda lo bueno y lo malo. Los que están y los que ya se fueron.

A medida que pasa el tiempo esto se torna más difícil y más rico al mismo tiempo. Un hermano que se casa, el primo que tuvo la bebe más hermosa - la primera de la familia en 22 años - y la cumpleañera que este mismo año se recibe. Todas las emociones que están por venir iluminan aquellas que estuvieron antes. Las complementan y las fortalecen. El pasado sigue latente pero hace que el presente sea más interesante que por sí solo.

Cumplir año tiene un deje de nostalgia. Nos damos cuenta de lo que somos y lo que fuimos. De todo lo que hicimos y de aquellas oportunidades que dejamos pasar. Los amigos que fallaron, los amores que nos lastimaron y los parientes que perdimos. El final del día siempre se torna melancólico y es difícil contener alguna lágrima, facilitada también por algunas copitas, que descarga lo emotivo del día. Ahora el final de mi cumpleaños es una mezcla de alegría y tristeza contenidas en las esperanzas del futuro que se aproxima. No juego con mis juguetes sino con mi pasado. 

Abrir la mente a ojos grandes

Estoy sentada en la peluquería, hace una hora que espero. El salón está lleno de mujeres hablando sin parar. Escucho callada y las observo. “¿Viste esos dibujos horribles con ojos grandes?”, dijo la que está a mi lado. “Sí, la verdad que me preocupa que mi hijo los mire”, expresa otra a la que le están lavando la cabeza. “El otro día le comentaba a mi marido cómo se han degenerado los dibujos de ahora”, salta una a la que le están haciendo la tinta. “Y estos, que además de ser deformes, sólo tratan violencia y cosas raras”, sentencia la primera que habló. Y así siguen opinando, y yo me rio por dentro.

Los dibujos japoneses, conocidos como anime, son vistos por la mayoría de los padres como una amenaza para sus hijos. Sus gráficos los asusta porque no son convencionales. Allí se quedan y no ven más allá. Violencia, magia, monstruos, temas supernaturales, han existido desde los primeros dibujos como Bambi y Blanca nieves y los siete enanitos. Hasta el día de hoy no puedo mirar Bambi sin llorar y puedo asegurar que me traumó verla de tan chica. Por otro lado, Recuerdo cuando mi madre me contaba cómo le gustaban las historias de Superman y Flash, que no tienen nada de normal. Son personajes con super poderes que luchan contra el mal.

Ahora bien, hoy en día existen dibujos para adultos como los Simpson, Futurama y Padre de familia. Son dibujos que están creados para adolescentes y adultos, y tienen mucho éxito. Los Simpson van en su vigésima temporada. Así como la programación de Fox contiene estas series, hay otros canales que pasan anime. En ellos se encuentran dibujos japoneses para niños como Pokemon, Disgaea o el reciente Bakugan: La Batalla. Por otro lado, fuera de la televisión, se puede hallar series japonesas que son pensadas para un público de mayor edad y por lo tanto sus temas e imágenes no son apropiadas para niños.

Otro tema a aclarar es que no todos los animes tienen ojos gigantes y personajes estrafalarios. Hay distintos estilos de dibujos y justamente aquellos que de repente se hacen chiquitos y gorditos, con la boca enorme gritando algo, se llaman Chibi - que significa pequeño o niño - y son cómicos. Al igual que Hana Montana hace expresiones y movimientos exagerados - porque entretienen a los niños - estos dibujos exageran sus “movimientos”. Esto no quita que no existan con gráficos totalmente comunes y atractivos como cualquier otro dibujo normal.

Tal vez tengan razón, es mucho mejor que los niños miren las novelas argentinas que pasan a toda hora, con su fino vocabulario y una moral ejemplar. O podrían mirar Avatar, la leyenda de Aang que lo dan en el Nickelodeon, un canal pensado para chicos. Además, trata - de forma inocente - temas como la amistad, el amor, la búsqueda de la paz mundial y mensajes sobre la metafísica y la energía positiva.

Es cierto que el miedo se aloja en lo desconocido y lo extraño, pero me pregunto ¿no es más fácil acercarse a ello y tratar de comprenderlo? Sentarse con tranquilidad, con la cabeza abierta e investigar un poco no va hacer daño a nadie. Y quién sabe, tal vez se pueda aprender algo. Tal vez abran sus mentes y se olviden de los ojos.

Ellos

El otro día encontré una nota en Facebook titulada: “10 razones por lo cual ser hombre es bueno”. Me causó mucha gracia y curiosidad así que decidí leerla. Debo reconocer que al principio tenía mis prejuicios. Le dije a mi computadora – Compu-: “Vamos a ver qué tan machista es esto”. Ella se rió y me acotó: “Mejor dicho, que tan cierto es”. Le miré y no le dije nada. Tenía razón, siempre no quejamos de que ellos tienen todas las de ganar.

Compu me lee el primer punto: “En las películas los desnudos son casi siempre femeninos”. No sólo es cierto sino que también las mujeres no solemos buscar un desnudo en la película. Desde chicas nos enseñan que el hombre es el que tiene todo el deseo sexual y nosotras debemos guardarlo, o ni siquiera interesarnos. Hoy en día poco a poco la mujer se puede abrir en el camino de la sexualidad, pero al parecer los tabúes siempre van a estar.

“Las colas en el baño son un 80% menores”, dice Compu entre carcajadas. ¡Cómo envidio eso! A esto le sumo que nosotras tenemos la costumbre de ir acompañadas, por lo tanto, más gente en el baño. Las mujeres nos tomamos nuestro tiempo y nos ponemos a conversar mientras estamos esperando. De última no se hace tan aburrido. Sí, sí, me intento convencer de que ellos, en esto, no ganan.

“A los viejos amigos no les importa si has subido o bajado de peso”, me lee Compu y opina: “aunque he visto hombres bromear con ello”. Sí, pero la diferencia es que ellos no les importa. ¡Que fea que es esa mirada que te dan cuando te ven muy gorda! No sé si es peor que te lo digan y tener que camuflar la cara de “gracias por recordármelo”, o que se lo comenten a otra amiga y enterarte después.

Y pensando en el futuro, Compu me interrumpe con el siguiente punto: “Si tienes 34 años y eres soltero, a nadie le importa”. Imagino que algo de lógica hay detrás de ello. En la sociedad se tiene el concepto del hombre como solitario sin que implique que esté solo. Es más, puede ser un ganador. La mujer por otro lado, cuidado si es soltera, debe ser media loca, depresiva o una fiestera empedernida.  

   

Los siguientes son mis favoritos porque suelo pensar en ellos todo el tiempo: “Te puedes quitar la camiseta cuando hace calor” – lee Compu mientras ríe, respira y lee el siguiente - “La gente nunca hecha miraditas a tu pecho cuando le hablas”. Cuántas veces me estoy muriendo de calor y, por más que tengo una remera fina, me molesta igual. Ni que hablar cuando le dan ojeadas a tu pecho. ¡Por favor! ¡Basta! ¡Tengo ojos, tengo cara! Compu me mira un poco asustada.

Aunque no puse todos los puntos, está claro que Ellos tiene mucho a favor. Las mujeres estamos sujetas a estándares de figura, ideología y presiones que los hombres no. ¿Por qué sigue pasando eso? Pensaba que habíamos logrado avances en la igualdad de sexo. Pero de esta forma nos divertimos más. La batalla de los sexos es justamente una donde la estrategia, los argumentos y la disposición natural nos enfrentan y nos seduce al mismo tiempo. Es más divertido ganarles a Ellos cuando tenemos menos puntos a favor. 

El humo del tren

Joaquín Sabina no respeta la ley antitabaco de Uruguay. El Hotel Sheraton se enfrenta a una sanción de unos 11 mil dólares porque el cantante español fumó durante la conferencia de prensa.

El cantante español Joaquín Sabina se encuentra en Montevideo para dar un concierto de la gira de su nuevo disco El Penúltimo Tren. Irónicamente, su visita a Uruguay dejará un rastro mayor a la del humo de un tren a carbón. Por lo menos, para el hotel Sheraton, su visita será inolvidable.  

¿Es culpa del hotel que Sabina fumara? Es cierto que el cantautor español no tiene conocimientos de las legislaciones uruguayas pero eso no le da derecho a romperla una vez que ya se la advirtieron. Los periodistas que estaban presentes le avisaron que estaba prohibido fumar en espacios públicos. El cantante, en vez de apagar el cigarro y pedir disculpas, se limitó a bromear. "No voy a tirar el pucho ni muerto", dijo Sabina según el diario El País.

Wiston Abascal, el director del Programa Nacional de Tabaco, declaró al diario El País que el ministerio no sanciona a los adictos y que el hotel permitió que Sabina fumara. Ahora entra en discusión si el cenicero, el supuesto causante de todo, fue puesto ahí por funcionarios del hotel o por Sabina mismo. A su vez, la presencia del cenicero es un agravante de la infracción y por ello se estima que la multa será muy superior a la mínima - de mil doscientos dólares - . Por ello, los responsables de la comisión de la ley antitabaco están recaudando todas las fotos de la conferencia para proporcionarlas como pruebas para este jueves y evaluarán la multa a pagar.

El hotel por otra parte declara que sus funcionarios le informaron a Sabina de la ley y le pidieron que apagara el cigarro. El músico se negó, nuevamente, y siguió disfrutando de su tabaco. Aun así el ministerio cree que el culpable es el hotel. Al parecer se esperaba que se lo sacara a la fuerza o le apagaran el cigarro tirándole un vaso de agua.

Es cierto que el hotel podría haber hecho mucho más pero Joaquín Sabina es un extranjero que no respetó las leyes del país en el que está. El peso que tiene su persona le da derecho a creer que puede hacer lo que quiera. ¿Es un músico reconocido mundialmente y las leyes no se pueden aplicar a él? El hotel es responsable pero Sabina también lo es. Él no es un nene chiquito que no sabe lo que hace. Una vez que supo que estaba prohibido fumar y lo siguió haciendo le estaba faltando el respeto a Uruguay. El Ministerio debería multar a Sabina también porque fue quién quebró la ley y se burló de la legislación.

Al parecer para Sabina este será el último tren que lo llevará al Sheraton. Más allá de si son fanáticos de Sabina o no, si son fumadores o no, no importa. Hay que reconocer que es una falta de respeto pasar por encima de una ley y dejar que otro se lleve la  culpa.

De dos en dos

Salgo de mi casa, tranco la puerta, me pongo los auriculares y presiono play: a caminar. Es un trayecto de 10 cuadras que no concibo hacerlo en silencio. La música tiene que estar allí. No importa el tema, el cantante o el género. Es una parte de mí que no puedo evitar.

Después de dos cuadras empiezo a meditar. La música sólo está de fondo. Me sirve para poder aislarme y así, pensar mejor. No me distraigo con los ruidos de la calle. Me siento bien, en paz. Me gusta repasar lo que tengo que hacer y creer que todo saldrá bien. Es como una terapia. Me ayuda a canalizar recuerdos, sentimientos, ideas, pasiones.

Llevo cuatros cuadras y me doy cuenta que la música no sólo me acompaña todas las mañanas. Mi obsesión va más allá. La llevo dentro, me mueve, me motiva. Tal vez, es porque a los seis años estaba obligada a escucharla con atención para poder representarla en ballet. Horas y horas con una pieza clásica para entender la historia y las emociones que hay detrás. Para que el espectador crea en mis pasos y entienda la historia. Para poder comunicarme mejor.

Ya son seis cuadras y me encuentro esperando el cambio de un semáforo. Mi reproductor elige la canción Trouble de Coldplay y su introducción en piano me traslada en el tiempo. Me veo a mí misma parada en frente a un órgano practicando, con mi profesora al lado, que corrige mis errores. Me trae nostalgia. Pienso en mi niñez y en mi abuela, que asistía a todos mis recitales. Recuerdo lo orgullosa que ella estaba de mí y entiendo por qué me gusta tanto tocar ese instrumento. Creo que además, por ello me rodeo de músicos. Siempre estamos yendo a toques y conciertos, de amigos o de músicos conocidos, y luego pasamos horas compartiendo nuestra mirada crítica del show.

En la octava cuadra me pregunto en qué otra parte de mi vida se encuentra. Imagino que estoy en una fiesta y me dejan a solas con alguien que no conozco, me lo acaban de presentar. Intercambiamos un par de palabras y quedamos en silencio. Se puede sentir con claridad la tensión. Antes de que lo pueda pensar estoy hablando de música para romper el hielo. Todos tenemos algo para decir cuando se trata de ella. Qué géneros nos gustan o qué pensamos de la carrera de un artista. “¿Por qué cambió tanto Shakira?, ¿te acuerdas de cómo era en los noventa?”, me pregunta. “Porque vende”, le contesta mi amigo que acaba de llegar. De ahí se entabla un debate que a algunos atrae y a otros espanta. Argumentos por aquí, hechos y cifras por allá. Y yo me siento cómoda.

Décima cuadra. Estoy parada frente a mi facultad. Todavía sigo escuchando música. No puedo entender cómo es que me sirva y me provoque cosas tan diferentes entre sí. Incluso a veces opuesta. Me desconecta del mundo, me aísla, pero también me sirve para compartir momentos y me ayuda a expresarme. Me hace recordar pero también me motiva a seguir adelante. Me hace mejor persona, me ayuda a crecer. Es algo que tengo en común con todos. Es un punto de encuentro para todos aquellos dispuestos a escuchar. No estudio música sino comunicación pero creo que fue la primera que motivó a la segundo. Al final todo es comunicación y la música un todo.